还有超多的日本配角，他们不是日本人吗？他们干嘛不抵制，不讨厌这电影啊？
……
现在，由于好莱坞缺乏巩莉、杨子琼、张子仪这些子在北美拥有知名度的亚裔女演员。
要拍《艺伎回忆录》的话，就只能去日本本土请演员。
日本演员北美观众又不认识，这不就是扑街的命吗？
就算是杨叶内定的小百合扮演者中森明菜，她也只是在亚洲有名而已，去了北美，就没人知道知道她是谁了，她在那边的号召力为零。
但是，杨叶当年心血来潮，向中森明菜讲述了这个故事，杨叶觉得做人要有始有终，所以还是希望能把这部电影给拍出来。
所以他才希望斯皮尔伯格能够接手，凭着大导演的号召力，可以大大减少亏本的压力！
……
《终结者2》的拍摄紧张有序地进行着，不知不觉，1986年过去了。
香港那边的圣诞档期，主要是许贯文重出江湖，带着《神探朱古力》大战白杨公司出品的《秋天的童话》。
许贯文这两年有些沉寂，作品越出越慢，票房号召力也下降了不少，但仍旧不是一般人可以捋虎须的。
《秋天的童话》呢？张婉婷和罗启锐这两个导演都是新人，没人拿他们当回事。
梁家挥的票房号召力跟原时空刚刚拍完《英雄本色》，如日中天的周闰发比差远了，简直就是云泥之别。
所以抗票房的人就变成了钟楚红。
一般来说，港片都是靠男星来扛票房，女星都是起个锦上添花的作用。
不过钟楚红偏东南亚的长相非常合香港人的眼缘，所以她是港片中少数具有票房号召力的女演员，仅次于林清霞，和梅艳芳差不多。
《秋天的童话》这部电影上映的时机非常好，因为确定回归之日后，香港就掀起了第二波移民潮。
那……留在香港的人都很想知道，润出去的那些人，他们过的都是什么样的日子！
这样一来，这样的电影，就有了激发观众观影的兴趣，在商业上，就具有了可操作性。
电影是个商品，一部电影之所以被创造出来，绝大部分的原因就是因为有利可图。
为什么八十年代港片超多移民题材呢？因为拍这个有人买单，有固定的受众嘛。
再加上《秋天的童话》拍得画面唯美，感情真挚，生动有趣，票房好就在情理之中了。
没有巅峰周闰发加持，《秋天的童话》靠着过硬的质量，依旧跟《神探朱古力》打得有来有回，卖出了本埠两千万票房的好成绩。
虽然比原时空少了五百万，而且最终还是输给了《神探朱古力》一百多万，但一部爱情片在圣诞档能把许贯文的喜剧片逼成这样，也足可自傲了。
更重要的是，原版电影票房卖得好，很多人都觉得这是蹭了周闰发的热度，是周润发的票房号召力牛逼。
现在，这个电影里没有周闰发了，票房大卖的好处就全落在钟楚红头上了！
《第一滴血》、《秋天的童话》，钟楚红连续两部做女主角的电影取得票房佳绩，已成香港影坛炙手可热的一线红星。
在《秋天的童话》的庆功宴上，钟楚红一边和导演、男主角梁家挥切着蛋糕，一边想：
他说，要用三部电影让我红透亚洲，已经两部了，第三部……会是什么电影呢？
会是……他亲自导演的电影吗？
钟楚红不禁充满了期待！
老斯又不傻，这样的人物自然值得他结交。
在七、八十年代的好莱坞四大导演中，斯皮尔伯格的地位十分超然。
因为卢卡斯一辈子都耗在《星球大战》上了，除了研究特效拍星战，别的都不干；
科波拉进入八十年代就痿了，不是炒冷饭就是拍烂片；
马丁斯科塞斯的艺术成就很高，但是商业成绩差点意思；
只有斯皮尔伯格，能够兼顾商业和艺术的平衡，极少翻车，这使得他成为了好莱坞的香饽饽，八大公司都抢着和他合作。
斯皮尔伯格道：“这个剧本我很喜欢，我能带回去研究吗？”
杨叶道：“当然没问题！”
斯皮尔伯格道：“不过我现在不能答应你，我要做完《太阳帝国》，才有可能腾出手来做这件事。”
杨叶点点头，说道：“你去了中国，也可以顺道去日本走一走，看看那边的艺伎表演。”
斯皮尔伯格实在太抢手了，他不愿意拍的话，杨叶还真左右不了，只能顺着来。
……
其实《艺伎回忆录》这部电影，杨叶也并不是非拍不可。
因为它很难盈利，搞不好要亏本。
《艺伎回忆录》虽然只是一个爱情故事，没有什么特效场面。
但是，电影讲述的是二十年代的日本，现在的日本高度发达，电影中的场景已经很难寻觅了。
如果想要重现二十年代的日本风貌，唯一的办法就是人工造景，在摄影棚中重新搭建一个新的“艺伎区”。
这样就会让电影的成本变得极其高昂！
更要命的是，日本根本就没有能在北美叫得响的明星。
斯皮尔伯格在原时空制作这部电影的时候，他直接找了尊龙、巩莉、杨子琼、张子仪这四个华人来做主角。
因为在北美拥有知名度的亚裔，除了陈龙李联杰这样的功夫明星之外，就他们几个了。
至于一些不重要的配角，就全都找的日本演员来演了。
于是，人们就看见了在一个美国人拍的讲述日本艺伎的电影中，几个中国人做主角，一群日本人做配角的奇葩场景。
后来尊龙辞演，斯皮尔伯格不得已才将男主角换成了日本演员渡边谦，三个女主角依旧是华裔。
这踏马要是拍一个中国的故事，找一大堆日本来做主角，然后让中国人做配角的话，那……
网上有不少精日说什么不找日本演员演是因为……艺伎是日本国粹，日本传统象征。
日本人觉得《艺伎回忆录》抹黑了日本，觉得这个角色可耻，丢人，所以抵制这个片子，拒绝出演。
而张子仪、巩莉不嫌丢人，所以找她们演……巴拉巴拉什么的，纯粹是放狗屁。
在电影中，艺伎都是正面的形象，美丽、聪慧、有想法、敢于斗争、有决然的勇气，哪里丢人了？
电影出来后，日本人看得嗨得很，取得了十五亿日元的票房，日本花滑队还超级喜欢拿《艺伎回忆录》做她们比赛的配乐。
找中国人演都能卖这么多钱，这是抵制，讨厌这部电影的表现？
而且，电影中又不是没有日本人，演社长的渡边谦，那是日本的国宝级演员了。
还有超多的日本配角，他们不是日本人吗？他们干嘛不抵制，不讨厌这电影啊？
……
现在，由于好莱坞缺乏巩莉、杨子琼、张子仪这些子在北美拥有知名度的亚裔女演员。
要拍《艺伎回忆录》的话，就只能去日本本土请演员。
日本演员北美观众又不认识，这不就是扑街的命吗？
就算是杨叶内定的小百合扮演者中森明菜，她也只是在亚洲有名而已，去了北美，就没人知道知道她是谁了，她在那边的号召力为零。
但是，杨叶当年心血来潮，向中森明菜讲述了这个故事，杨叶觉得做人要有始有终，所以还是希望能把这部电影给拍出来。
所以他才希望斯皮尔伯格能够接手，凭着大导演的号召力，可以大大减少亏本的压力！
……
《终结者2》的拍摄紧张有序地进行着，不知不觉，1986年过去了。
香港那边的圣诞档期，主要是许贯文重出江湖，带着《神探朱古力》大战白杨公司出品的《秋天的童话》。
许贯文这两年有些沉寂，作品越出越慢，票房号召力也下降了不少，但仍旧不是一般人可以捋虎须的。
《秋天的童话》呢？张婉婷和罗启锐这两个导演都是新人，没人拿他们当回事。
梁家挥的票房号召力跟原时空刚刚拍完《英雄本色》，如日中天的周闰发比差远了，简直就是云泥之别。
所以抗票房的人就变成了钟楚红。
一般来说，港片都是靠男星来扛票房，女星都是起个锦上添花的作用。
不过钟楚红偏东南亚的长相非常合香港人的眼缘，所以她是港片中少数具有票房号召力的女演员，仅次于林清霞，和梅艳芳差不多。
《秋天的童话》这部电影上映的时机非常好，因为确定回归之日后，香港就掀起了第二波移民潮。
那……留在香港的人都很想知道，润出去的那些人，他们过的都是什么样的日子！
这样一来，这样的电影，就有了激发观众观影的兴趣，在商业上，就具有了可操作性。
电影是个商品，一部电影之所以被创造出来，绝大部分的原因就是因为有利可图。
为什么八十年代港片超多移民题材呢？因为拍这个有人买单，有固定的受众嘛。
再加上《秋天的童话》拍得画面唯美，感情真挚，生动有趣，票房好就在情理之中了。
没有巅峰周闰发加持，《秋天的童话》靠着过硬的质量，依旧跟《神探朱古力》打得有来有回，卖出了本埠两千万票房的好成绩。
虽然比原时空少了五百万，而且最终还是输给了《神探朱古力》一百多万，但一部爱情片在圣诞档能把许贯文的喜剧片逼成这样，也足可自傲了。
更重要的是，原版电影票房卖得好，很多人都觉得这是蹭了周闰发的热度，是周润发的票房号召力牛逼。
现在，这个电影里没有周闰发了，票房大卖的好处就全落在钟楚红头上了！
《第一滴血》、《秋天的童话》，钟楚红连续两部做女主角的电影取得票房佳绩，已成香港影坛炙手可热的一线红星。
在《秋天的童话》的庆功宴上，钟楚红一边和导演、男主角梁家挥切着蛋糕，一边想：
他说，要用三部电影让我红透亚洲，已经两部了，第三部……会是什么电影呢？
会是……他亲自导演的电影吗？
钟楚红不禁充满了期待！
老斯又不傻，这样的人物自然值得他结交。
在七、八十年代的好莱坞四大导演中，斯皮尔伯格的地位十分超然。
因为卢卡斯一辈子都耗在《星球大战》上了，除了研究特效拍星战，别的都不干；
科波拉进入八十年代就痿了，不是炒冷饭就是拍烂片；
马丁斯科塞斯的艺术成就很高，但是商业成绩差点意思；
只有斯皮尔伯格，能够兼顾商业和艺术的平衡，极少翻车，这使得他成为了好莱坞的香饽饽，八大公司都抢着和他合作。
斯皮尔伯格道：“这个剧本我很喜欢，我能带回去研究吗？”
杨叶道：“当然没问题！”
斯皮尔伯格道：“不过我现在不能答应你，我要做完《太阳帝国》，才有可能腾出手来做这件事。”
杨叶点点头，说道：“你去了中国，也可以顺道去日本走一走，看看那边的艺伎表演。”
斯皮尔伯格实在太抢手了，他不愿意拍的话，杨叶还真左右不了，只能顺着来。
……
其实《艺伎回忆录》这部电影，杨叶也并不是非拍不可。
因为它很难盈利，搞不好要亏本。
《艺伎回忆录》虽然只是一个爱情故事，没有什么特效场面。
但是，电影讲述的是二十年代的日本，现在的日本高度发达，电影中的场景已经很难寻觅了。
如果想要重现二十年代的日本风貌，唯一的办法就是人工造景，在摄影棚中重新搭建一个新的“艺伎区”。
这样就会让电影的成本变得极其高昂！
更要命的是，日本根本就没有能在北美叫得响的明星。
斯皮尔伯格在原时空制作这部电影的时候，他直接找了尊龙、巩莉、杨子琼、张子仪这四个华人来做主角。
因为在北美拥有知名度的亚裔，除了陈龙李联杰这样的功夫明星之外，就他们几个了。
至于一些不重要的配角，就全都找的日本演员来演了。
于是，人们就看见了在一个美国人拍的讲述日本艺伎的电影中，几个中国人做主角，一群日本人做配角的奇葩场景。
后来尊龙辞演，斯皮尔伯格不得已才将男主角换成了日本演员渡边谦，三个女主角依旧是华裔。
这踏马要是拍一个中国的故事，找一大堆日本来做主角，然后让中国人做配角的话，那……
网上有不少精日说什么不找日本演员演是因为……艺伎是日本国粹，日本传统象征。
日本人觉得《艺伎回忆录》抹黑了日本，觉得这个角色可耻，丢人，所以抵制这个片子，拒绝出演。
而张子仪、巩莉不嫌丢人，所以找她们演……巴拉巴拉什么的，纯粹是放狗屁。
在电影中，艺伎都是正面的形象，美丽、聪慧、有想法、敢于斗争、有决然的勇气，哪里丢人了？
电影出来后，日本人看得嗨得很，取得了十五亿日元的票房，日本花滑队还超级喜欢拿《艺伎回忆录》做她们比赛的配乐。
找中国人演都能卖这么多钱，这是抵制，讨厌这部电影的表现？
而且，电影中又不是没有日本人，演社长的渡边谦，那是日本的国宝级演员了。
还有超多的日本配角，他们不是日本人吗？他们干嘛不抵制，不讨厌这电影啊？
……
现在，由于好莱坞缺乏巩莉、杨子琼、张子仪这些子在北美拥有知名度的亚裔女演员。
要拍《艺伎回忆录》的话，就只能去日本本土请演员。
日本演员北美观众又不认识，这不就是扑街的命吗？
就算是杨叶内定的小百合扮演者中森明菜，她也只是在亚洲有名而已，去了北美，就没人知道知道她是谁了，她在那边的号召力为零。
但是，杨叶当年心血来潮，向中森明菜讲述了这个故事，杨叶觉得做人要有始有终，所以还是希望能把这部电影给拍出来。
所以他才希望斯皮尔伯格能够接手，凭着大导演的号召力，可以大大减少亏本的压力！
……
《终结者2》的拍摄紧张有序地进行着，不知不觉，1986年过去了。
香港那边的圣诞档期，主要是许贯文重出江湖，带着《神探朱古力》大战白杨公司出品的《秋天的童话》。
许贯文这两年有些沉寂，作品越出越慢，票房号召力也下降了不少，但仍旧不是一般人可以捋虎须的。
《秋天的童话》呢？张婉婷和罗启锐这两个导演都是新人，没人拿他们当回事。
梁家挥的票房号召力跟原时空刚刚拍完《英雄本色》，如日中天的周闰发比差远了，简直就是云泥之别。
所以抗票房的人就变成了钟楚红。
一般来说，港片都是靠男星来扛票房，女星都是起个锦上添花的作用。
不过钟楚红偏东南亚的长相非常合香港人的眼缘，所以她是港片中少数具有票房号召力的女演员，仅次于林清霞，和梅艳芳差不多。
《秋天的童话》这部电影上映的时机非常好，因为确定回归之日后，香港就掀起了第二波移民潮。
那……留在香港的人都很想知道，润出去的那些人，他们过的都是什么样的日子！
这样一来，这样的电影，就有了激发观众观影的兴趣，在商业上，就具有了可操作性。
电影是个商品，一部电影之所以被创造出来，绝大部分的原因就是因为有利可图。
为什么八十年代港片超多移民题材呢？因为拍这个有人买单，有固定的受众嘛。
再加上《秋天的童话》拍得画面唯美，感情真挚，生动有趣，票房好就在情理之中了。
没有巅峰周闰发加持，《秋天的童话》靠着过硬的质量，依旧跟《神探朱古力》打得有来有回，卖出了本埠两千万票房的好成绩。
虽然比原时空少了五百万，而且最终还是输给了《神探朱古力》一百多万，但一部爱情片在圣诞档能把许贯文的喜剧片逼成这样，也足可自傲了。
更重要的是，原版电影票房卖得好，很多人都觉得这是蹭了周闰发的热度，是周润发的票房号召力牛逼。
现在，这个电影里没有周闰发了，票房大卖的好处就全落在钟楚红头上了！
《第一滴血》、《秋天的童话》，钟楚红连续两部做女主角的电影取得票房佳绩，已成香港影坛炙手可热的一线红星。
在《秋天的童话》的庆功宴上，钟楚红一边和导演、男主角梁家挥切着蛋糕，一边想：
他说，要用三部电影让我红透亚洲，已经两部了，第三部……会是什么电影呢？
会是……他亲自导演的电影吗？
钟楚红不禁充满了期待！
老斯又不傻，这样的人物自然值得他结交。
在七、八十年代的好莱坞四大导演中，斯皮尔伯格的地位十分超然。
因为卢卡斯一辈子都耗在《星球大战》上了，除了研究特效拍星战，别的都不干；
科波拉进入八十年代就痿了，不是炒冷饭就是拍烂片；
马丁斯科塞斯的艺术成就很高，但是商业成绩差点意思；
只有斯皮尔伯格，能够兼顾商业和艺术的平衡，极少翻车，这使得他成为了好莱坞的香饽饽，八大公司都抢着和他合作。
斯皮尔伯格道：“这个剧本我很喜欢，我能带回去研究吗？”
杨叶道：“当然没问题！”
斯皮尔伯格道：“不过我现在不能答应你，我要做完《太阳帝国》，才有可能腾出手来做这件事。”
杨叶点点头，说道：“你去了中国，也可以顺道去日本走一走，看看那边的艺伎表演。”
斯皮尔伯格实在太抢手了，他不愿意拍的话，杨叶还真左右不了，只能顺着来。
……
其实《艺伎回忆录》这部电影，杨叶也并不是非拍不可。
因为它很难盈利，搞不好要亏本。
《艺伎回忆录》虽然只是一个爱情故事，没有什么特效场面。
但是，电影讲述的是二十年代的日本，现在的日本高度发达，电影中的场景已经很难寻觅了。
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这样就会让电影的成本变得极其高昂！
更要命的是，日本根本就没有能在北美叫得响的明星。
斯皮尔伯格在原时空制作这部电影的时候，他直接找了尊龙、巩莉、杨子琼、张子仪这四个华人来做主角。
因为在北美拥有知名度的亚裔，除了陈龙李联杰这样的功夫明星之外，就他们几个了。
至于一些不重要的配角，就全都找的日本演员来演了。
于是，人们就看见了在一个美国人拍的讲述日本艺伎的电影中，几个中国人做主角，一群日本人做配角的奇葩场景。
后来尊龙辞演，斯皮尔伯格不得已才将男主角换成了日本演员渡边谦，三个女主角依旧是华裔。
这踏马要是拍一个中国的故事，找一大堆日本来做主角，然后让中国人做配角的话，那……
网上有不少精日说什么不找日本演员演是因为……艺伎是日本国粹，日本传统象征。
日本人觉得《艺伎回忆录》抹黑了日本，觉得这个角色可耻，丢人，所以抵制这个片子，拒绝出演。
而张子仪、巩莉不嫌丢人，所以找她们演……巴拉巴拉什么的，纯粹是放狗屁。
在电影中，艺伎都是正面的形象，美丽、聪慧、有想法、敢于斗争、有决然的勇气，哪里丢人了？
电影出来后，日本人看得嗨得很，取得了十五亿日元的票房，日本花滑队还超级喜欢拿《艺伎回忆录》做她们比赛的配乐。
找中国人演都能卖这么多钱，这是抵制，讨厌这部电影的表现？
而且，电影中又不是没有日本人，演社长的渡边谦，那是日本的国宝级演员了。
还有超多的日本配角，他们不是日本人吗？他们干嘛不抵制，不讨厌这电影啊？
……
现在，由于好莱坞缺乏巩莉、杨子琼、张子仪这些子在北美拥有知名度的亚裔女演员。
要拍《艺伎回忆录》的话，就只能去日本本土请演员。
日本演员北美观众又不认识，这不就是扑街的命吗？
就算是杨叶内定的小百合扮演者中森明菜，她也只是在亚洲有名而已，去了北美，就没人知道知道她是谁了，她在那边的号召力为零。
但是，杨叶当年心血来潮，向中森明菜讲述了这个故事，杨叶觉得做人要有始有终，所以还是希望能把这部电影给拍出来。
所以他才希望斯皮尔伯格能够接手，凭着大导演的号召力，可以大大减少亏本的压力！
……
《终结者2》的拍摄紧张有序地进行着，不知不觉，1986年过去了。
香港那边的圣诞档期，主要是许贯文重出江湖，带着《神探朱古力》大战白杨公司出品的《秋天的童话》。
许贯文这两年有些沉寂，作品越出越慢，票房号召力也下降了不少，但仍旧不是一般人可以捋虎须的。
《秋天的童话》呢？张婉婷和罗启锐这两个导演都是新人，没人拿他们当回事。
梁家挥的票房号召力跟原时空刚刚拍完《英雄本色》，如日中天的周闰发比差远了，简直就是云泥之别。
所以抗票房的人就变成了钟楚红。
一般来说，港片都是靠男星来扛票房，女星都是起个锦上添花的作用。
不过钟楚红偏东南亚的长相非常合香港人的眼缘，所以她是港片中少数具有票房号召力的女演员，仅次于林清霞，和梅艳芳差不多。
《秋天的童话》这部电影上映的时机非常好，因为确定回归之日后，香港就掀起了第二波移民潮。
那……留在香港的人都很想知道，润出去的那些人，他们过的都是什么样的日子！
这样一来，这样的电影，就有了激发观众观影的兴趣，在商业上，就具有了可操作性。
电影是个商品，一部电影之所以被创造出来，绝大部分的原因就是因为有利可图。
为什么八十年代港片超多移民题材呢？因为拍这个有人买单，有固定的受众嘛。
再加上《秋天的童话》拍得画面唯美，感情真挚，生动有趣，票房好就在情理之中了。
没有巅峰周闰发加持，《秋天的童话》靠着过硬的质量，依旧跟《神探朱古力》打得有来有回，卖出了本埠两千万票房的好成绩。
虽然比原时空少了五百万，而且最终还是输给了《神探朱古力》一百多万，但一部爱情片在圣诞档能把许贯文的喜剧片逼成这样，也足可自傲了。
更重要的是，原版电影票房卖得好，很多人都觉得这是蹭了周闰发的热度，是周润发的票房号召力牛逼。
现在，这个电影里没有周闰发了，票房大卖的好处就全落在钟楚红头上了！
《第一滴血》、《秋天的童话》，钟楚红连续两部做女主角的电影取得票房佳绩，已成香港影坛炙手可热的一线红星。
在《秋天的童话》的庆功宴上，钟楚红一边和导演、男主角梁家挥切着蛋糕，一边想：
他说，要用三部电影让我红透亚洲，已经两部了，第三部……会是什么电影呢？
会是……他亲自导演的电影吗？
钟楚红不禁充满了期待！
老斯又不傻，这样的人物自然值得他结交。
在七、八十年代的好莱坞四大导演中，斯皮尔伯格的地位十分超然。
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科波拉进入八十年代就痿了，不是炒冷饭就是拍烂片；
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斯皮尔伯格道：“这个剧本我很喜欢，我能带回去研究吗？”
杨叶道：“当然没问题！”
斯皮尔伯格道：“不过我现在不能答应你，我要做完《太阳帝国》，才有可能腾出手来做这件事。”
杨叶点点头，说道：“你去了中国，也可以顺道去日本走一走，看看那边的艺伎表演。”
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……
其实《艺伎回忆录》这部电影，杨叶也并不是非拍不可。
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但是，电影讲述的是二十年代的日本，现在的日本高度发达，电影中的场景已经很难寻觅了。
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这样就会让电影的成本变得极其高昂！
更要命的是，日本根本就没有能在北美叫得响的明星。
斯皮尔伯格在原时空制作这部电影的时候，他直接找了尊龙、巩莉、杨子琼、张子仪这四个华人来做主角。
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至于一些不重要的配角，就全都找的日本演员来演了。
于是，人们就看见了在一个美国人拍的讲述日本艺伎的电影中，几个中国人做主角，一群日本人做配角的奇葩场景。
后来尊龙辞演，斯皮尔伯格不得已才将男主角换成了日本演员渡边谦，三个女主角依旧是华裔。
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在电影中，艺伎都是正面的形象，美丽、聪慧、有想法、敢于斗争、有决然的勇气，哪里丢人了？
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而且，电影中又不是没有日本人，演社长的渡边谦，那是日本的国宝级演员了。
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现在，由于好莱坞缺乏巩莉、杨子琼、张子仪这些子在北美拥有知名度的亚裔女演员。
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但是，杨叶当年心血来潮，向中森明菜讲述了这个故事，杨叶觉得做人要有始有终，所以还是希望能把这部电影给拍出来。
所以他才希望斯皮尔伯格能够接手，凭着大导演的号召力，可以大大减少亏本的压力！
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《终结者2》的拍摄紧张有序地进行着，不知不觉，1986年过去了。
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许贯文这两年有些沉寂，作品越出越慢，票房号召力也下降了不少，但仍旧不是一般人可以捋虎须的。
《秋天的童话》呢？张婉婷和罗启锐这两个导演都是新人，没人拿他们当回事。
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所以抗票房的人就变成了钟楚红。
一般来说，港片都是靠男星来扛票房，女星都是起个锦上添花的作用。
不过钟楚红偏东南亚的长相非常合香港人的眼缘，所以她是港片中少数具有票房号召力的女演员，仅次于林清霞，和梅艳芳差不多。
《秋天的童话》这部电影上映的时机非常好，因为确定回归之日后，香港就掀起了第二波移民潮。
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这样一来，这样的电影，就有了激发观众观影的兴趣，在商业上，就具有了可操作性。
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为什么八十年代港片超多移民题材呢？因为拍这个有人买单，有固定的受众嘛。
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没有巅峰周闰发加持，《秋天的童话》靠着过硬的质量，依旧跟《神探朱古力》打得有来有回，卖出了本埠两千万票房的好成绩。
虽然比原时空少了五百万，而且最终还是输给了《神探朱古力》一百多万，但一部爱情片在圣诞档能把许贯文的喜剧片逼成这样，也足可自傲了。
更重要的是，原版电影票房卖得好，很多人都觉得这是蹭了周闰发的热度，是周润发的票房号召力牛逼。
现在，这个电影里没有周闰发了，票房大卖的好处就全落在钟楚红头上了！
《第一滴血》、《秋天的童话》，钟楚红连续两部做女主角的电影取得票房佳绩，已成香港影坛炙手可热的一线红星。
在《秋天的童话》的庆功宴上，钟楚红一边和导演、男主角梁家挥切着蛋糕，一边想：
他说，要用三部电影让我红透亚洲，已经两部了，第三部……会是什么电影呢？
会是……他亲自导演的电影吗？
钟楚红不禁充满了期待！