偶像歌手这玩意儿，还要等个四五年才开始大行其道。
因为此时MV还没有开始大范围流行，杨叶帮邓丽珺的专辑《淡淡幽情》拍摄的一系列MV，算是最知名的了。
MV不流行，歌迷就难以看到歌手靓丽的外形，都是以听歌声为主。
如果歌唱得烂，那还出个锤子唱片？所以现在的歌手全是实力派。
等到过几年，MV大行其道，就可以看到那种不靠唱功，纯看脸的偶像歌手了。
最典型的就是小虎队，唱歌水平烂得一批，结果仍然是华语世界最红组合，红了几十年。
所以，这张EP不光发行胶木唱片，还发行录像带。
MV的内容倒也简单，舞曲嘛，对着镜头跳舞就行了。
舞当然由杨叶亲自示范，陈龙和元彪跟着学，非常之动感。
另外，为了体现三人功夫小子的特色，也加了点高难度动作。
随着音乐的结束，三人同时一个炫酷的后空翻，画面就此定格。
花了一周的时间，全部搞定之后，陈龙就走了。
……
此时，《笑傲江湖》进入收尾阶段，票房达到2018万，成为第一部本埠票房过两千万的电影。
《笑傲江湖》的观影人次达到251万，同步刷新纪录。
《笑傲江湖》在嘉禾院线已经下画，白杨院线则转入VIP厅零星放映，专供粉丝。
台湾，南洋地区上映开始启动，那里才是嘉禾赚钱的大头。
之前嘉禾被杨叶套路，把重映少林寺的票房全吐了出来，赔了杨叶八百多万，等了好几年，总算是看到回头钱了。
《百人斩少女》接档《笑傲江湖》，开始在香港上映，山口百惠也亲赴香港宣传了一波。
《百人斩少女》在日本的票房达到13亿日元，为山口百惠职业生涯最高。
而《笑傲江湖》在日本的票房则是28亿日元。
以杨叶在日本的人气，憋了两年，结果票房不增反减，说实话有点拉胯。
不过日本市场今年是小年，28亿已经基本锁定年冠了。
原因嘛……正面撞上了《超人》。
两部电影打得难分难解，最终《笑傲江湖》以微弱优势胜出。
都是飞天遁地的片子，日本观众还是更喜欢文化相近的武侠片一些。
干掉《超人》让杨叶很是高兴，《超人》是超英电影在日本市场唯一的年冠。
现在年冠被杨叶夺走，不出意外的话，日本市场的“超英坟场”这个称号，算是彻底坐实了。
……
“我丢，杨叶是个骗子来的。”
《百人斩少女》的宣传海报上，杨叶、山口百惠的头像一样大，两人还在海报上深情凝视。
冲着这对男女的良好口碑，很多观众纷纷买票捧场。
电影一开始嘛，还像那么回事。
杨叶和山口百惠一起在山里训练，一些镜头表现他俩之间的情意，看起来非常甜。
没想到，几分钟后，剧情忽然急转直下，山口百惠一刀把杨叶给噶了。
啊这……观众们懵逼了。
原来杨叶根本就不是什么男主角，这不过是个龙套而已！
尽管如此，这部电影还是卖了五百多万票房。
而隔壁徐刻的《蝶变》就惨了，本埠票房一百万都没有。
比原时空还少了几十万。
《蝶变》这部电影，作为徐刻的处女作，拍的还是不错的。
它是一部悬疑武侠片，非常之古龙，给人的感受是……看了集金田一。
总体来说还是个文人墨客选择置身江湖事外的故事，“世事与我无关”。主角拍拍屁股走掉之后竟有了点末世的毁灭感。
动作戏粗糙点但ok，台词啰嗦点但是不同人称切换的感觉还挺流畅。
剪辑也很大胆，徐克第一部电影就拍成这样确实鬼才！
只可惜，电影里粗糙的动作戏和《笑傲江湖》比起来，说是依托答辩，毫不为过。
观众看完《笑傲江湖》，再看《蝶变》，简直是索然无味，票房能好就有鬼了。
尽管票房不好，不过邹文怀不是瞎子，他认为徐刻才华还是有的，于是决定，继续支持他拍片。
不过，看到徐刻交出的剧本，邹文怀却有点头大。
两名农夫搭木筏至一孤岛兜售鸡鸭，岛上气氛诡异，两人胆寒之下突遇一群面具人袭击，农夫一死一降，皆被岛上屠夫解体后当做食物分发给饥肠辘辘的岛民。原来此岛辖属大家乡，不知何时岛民开始以人肉为食，保安队负责维持治安与食物配给……
居然是一部讲述吃人的电影，口味非常之重，这就是典型的邪典电影。
而且不单单是吃人，它充满了各种政治隐喻，将整个香港社会大环境用一个不知名的村子作为隐喻，而其中的人与人之间的冷漠，蔑视直至互相残杀，与现实中的残酷斗争别无二致。
邹文怀问道：“你为什么不接着拍武侠片？你以前在佳视拍的那些武侠剧，我感觉蛮有新意的。”
徐刻有些郁闷地道：“杨叶已经把武侠片拍成那样了，我想不出后面应该怎么拍。干脆另辟蹊径了。”
徐刻看完《笑傲江湖》之后，一天都没吃饭，他觉得这部电影……就是他梦中的武侠电影。
可是这部电影……却是由别人拍出来的，这使他产生了一种莫名的绝望感。
杨叶已经为武侠电影树立起了一座巨大的山峰，他再往前走，也只是活在杨叶的阴影里。
就如同奶茶伦说：“我感觉我一直活在夏洛的阴影里。”
或者，如同吴惊看《精武英雄》时的心情，吴惊觉得：李联杰都已经把功夫电影拍成这样了，我以后怎么拍啊？
超越不了了，没法弄了。
最后，吴惊另辟蹊径，弄出了军事动作片，跟着国家的崛起，吃到了一波红利。
而现在，徐刻另辟蹊径的结果是什么呢？
他不知道，但杨叶知道。
还是血扑！(本章完)