11月，日本老师出道，正式开启了自己的职业生涯，成了东亚地区无数青少年的启蒙。
而在台省，小周也在曹轩生日当天正式发售了自己的新专辑《范特西》。
极具幻想特质的众多歌曲，一经上线，迅速在台省地区火爆开来，热度直逼曹轩的《中国风》。
《双截棍》《爱在西元前》等主打歌，也因为《菊花台》的铺垫，直接进入内地市场，得到了许多人的关注。
特别是《双截棍》，极具节奏的旋律和歌词，相当有传播性，很快就在年轻人尤其是学生群体广泛流行。
“快使用双截棍，哼哼哈兮
快使用双截棍，哼哼哈兮
习武之人切记，仁者无敌
是谁在练太极，风生水起
……”
一时间，双截棍继当年李小龙爆红之后，再度成了学校门口小卖店的必备商品，无数男生争相购买。
《双截棍》大规模出圈，经过这首歌和《菊花台》的铺垫，周杰纶在内地爆红，成了货真价实的新生代歌手代表。
但是爆红的背后随之而来的是广泛争议。
《双截棍》这首歌的曲风，是刚柔并济的摇滚加上超快版rap曲。
于许多国内歌迷来说，注定是诡异独特的。
这里的诡异独特并非是贬义词，而是一个客观的中性词，因为大家之前没有见过这种风格的华语音乐，所以很多人本能的抵触和排斥这种风格。
中国风其实刚开始时也有类似的观念冲突，只不过中国风蕴含了大量的传统元素，极大缓和这种观念矛盾。
所以之前曹轩宣传中国风的时候，虽然也遇到了阻力，但总体来说还是顺畅的。
《双截棍》里面也有大量的中国元素，本质上其实也算是中国风的一种，但是它的风格太前卫和新颖。
年轻人可能还能接受良好，甚至是喜欢，但是年纪大一点的人，固定了自己的审美风格，这样的歌简直就是“离经叛道”。
周杰纶与曹轩两个人音乐的最大分歧。
曹轩是“借鉴式”创作，没有自己的创作风格和理念，本质上是个。
歌迷喜欢听什么，他唱什么，开始是口水歌，后期加了不少高逼格歌曲，但前提也是具有一定的传唱性。
简而言之，曹轩的歌商业目的性很强。
而周杰纶则有自己的创作理念和音乐追求，即便有些会为了部分商业妥协，但他的歌仍然保持着自己的个性。
这也就注定周杰纶的诞生，往往要伴随着比曹轩更大的争议。
赞美者有之，反对甚至厌恶者也不会少！
但不管怎么说，小周二专终于体会了一次什么叫做爆红的感觉，台省那边也毫不客气的将其对标曹轩，意图打造台省的流行新天王。
不单单是小周，f4、陶哲、王力红也属于台省的重点力推对象。
现如今，任贤齐颓势已现，谢风事业重心慢慢转战影坛，华语流行歌坛几乎是曹轩一家独大。
台省想争夺华语歌坛的话语权，就要捧新人上位，一个单挑干不过曹轩，就组团围攻，反正不能让曹轩独自逞威。
………
台省歌坛对着曹轩摩拳擦掌，曹轩本人却没有太多关注他们，要么不成器，要么差些气候。
除了小周还多看几眼，曹轩更多的视线反而是放在亚洲歌坛。
没办法，国内的市场他现在基本横趟，下两张专辑想要突破大中国地区的桎梏，只能多在亚洲其他国家下下功夫。
坦白来说，曹轩之前的那些歌在亚洲还是挺火的，甚至一度登陆几个国家的音乐排行榜前列。
比如去年的《繁星璀璨》，最高就曾拿下过日本公信榜周榜第三，月榜第十一，年榜前五十的成绩。
日本公信榜是日本最具知名度的音乐榜单，统计的是专辑或单曲的销量，分为周、月、年三档，含金量依次递增。
《繁星璀璨》成绩看着不怎么显眼，那是因为公信榜只记录专辑在日本销量。
如果其他地区也算上，《繁星璀璨》有自信和日本公信榜年榜前三比划比划。
特别是歌曲《起风了》，在日本引起了不小的关注。
《倔强》《江南》《蓝莲花》包括之前的《追光者》《最初的梦想》，也都有不少日本歌迷喜欢。
今年孙燕孜的《小幸运》，曹轩的《青花瓷》《东风破》，都在日本也掀起了一定小风波。
所以，曹轩的风格和日本歌坛还是挺相近的，成绩虽然比不过那些本土顶尖歌手，也堪称一二线歌手了。
相比之下，曹轩的歌曲在韩国的影响力就有些不如日本了。
也不是不火，但比不上那群韩国歌迷最喜欢的舞曲。
韩国如今最时兴当红的都是那种节奏强、动感足的歌曲，比较红的歌手李贞贤、刘承俊、高耀太以及各种男团、女团大多都是这模式。
仿佛不跳舞就不会唱歌似的………
后来韩流入侵，国内也开始兴起所谓的唱跳歌手，比较知名的就是蔡衣林、罗大师、韩更。
哪怕是那些不转型的歌手，也基本上会跳两下，成了年轻歌手的基本功。
在这样的环境下，曹轩的歌不是没市场，但想盖过这帮主流就难了。
曹轩也无所谓非得和这帮唱跳歌手pk。
说实话，亚洲歌坛看日本，不管是销量还是影响力，目前扛打的都是日本歌手，韩流现在还得排在日本后面，
哪怕是这帮韩国歌手火了，也一个个都往日本跑，以在日本获得成功为荣。
曹轩这次两张专辑的宣传重点，也是以日本为主，韩国只是捎带脚。
少女时代都没出道，去韩国也没意思，除了一个李贞贤，曹轩对那帮韩国歌手都没认全。
日本就不一样了，宇多田光、滨崎步、仓木麻衣、坂井泉水、安室美奈惠，这么多的小姐姐和大姐姐，大家可以交流一下音乐。
什么？日本男歌手？
谁特么听歌还关心男歌手………