可现在拍的片子上来先是讲了一段叙述视角，非常沉闷，让人看的昏昏欲睡。

季成不由皱起眉头，还不太确定地问道：“这个开篇回头会剪辑到回忆或者倒叙剧情里面去的吧？”

“啊？”李开没太听懂什么意思，“霍华德说这个就是开局，没说会剪辑啊，他还说让我拿这个开篇做宣传。”

季成一阵无语，“这个开篇你看着觉得有意思吗？”

李开实话实说道：“我感觉没什么意思，可是霍华德是导演，你也知道导演的权利多大，哪怕我是公司董事长，基本也不能对影片指手画脚。”

这倒是的。

自从二战以后，便进入了“作者论”电影时期。

尤其是进入八十年代以来，伴随着弗朗西斯福特科波拉、马丁斯科塞斯、乔治卢卡斯以及史蒂文斯皮尔伯格等导演的强势崛起，导演制片的权利愈发大，甚至都要最终剪辑权了。

要知道最终剪辑权应该属于制片方的。

但季成对霍华德布鲁克纳拍出来的片子很不满意，他直截了当对着李开说道：“炒了他。”

李开冷汗淋漓道：“成先生，要是我们这么开了他，导演协会那边怎么办？回头真的请不到导演的，你要炒了他，最起码也要有个正当的理由。”

季成指着还在播放的片子，“拍的这么烂不是正当理由？”

李开苦笑着说道：“我们觉得烂没用，回头人家完全可以说没剪辑好，没后期制作完毕，各种理由，很难弄的。”

季成一想是这么回事。

他仔细思考了一下，“我们先去片场看看。”

“好。”

……

埃萨内影棚。

季成和李开坐车过来的时候正在拍摄呢。

目前好像拍到了安妮斯顿和麦当娜的对手戏。

季成和李开下了车，站在门口没有惊动影棚里的工作人员。

此时布景是监狱阅览室内，扮演维尔玛的麦当娜心不在焉地对扮演比利的男演员说自己的想法，“你知道我证人席上怎么做吗？我想应该泪流满脸，找你要手巾，然后这样偷看陪审员……”她坐到桌上，“……露出一点儿大腿，你觉得怎么样？”

比利：“似乎不错。”

此时，比利表现出注意力在维尔玛身后。

麦当娜转过头来，看见一身惊艳的扮演洛克茜的安妮斯顿出现在门口。

安妮斯顿一个优美的亮相后，朝比利走去。

季成看到这里对麦当娜和安妮斯顿两个人的表现感到非常满意，因为他从现代社会那边《芝加哥》里看到的就是这种表演出来的感觉。

然而导演霍华德布鲁克纳却突然喊停，然后把安妮斯顿和麦当娜叫过去狠狠骂了一顿。

“法克！”

“一个走路的姿势要我教你们多少遍？”

“我们拍的是电影，不是百老汇的舞台剧，安妮斯顿，你表现得跟在演舞台剧一样，你这简直糟蹋表演！”

霍华德布鲁克纳脾气火爆极了，甚至连麦当娜这样的歌唱界女帝都被骂的一声不吭，可想而知有多严厉了。

安妮斯顿如今是第一次拍电影，更是被骂的泪眼朦胧，好像随时可能哭出来，可她在强忍着，泪水只是在眼眶里打转。

季成不由皱起了眉头，什么叫不是舞台剧？《芝加哥》这部电影本来就是歌舞喜剧，其中需要带一些舞台剧的风格在里面，安妮斯顿和麦当娜刚才的表现再符合不过了。

这导演理解能力有问题。

李开压低声音道：“成先生，你要进去和霍华德聊聊吗？”

“不用，再看看。”

季成还是想给霍华德布鲁克纳最后一次机会，或者说看在导演协会的面子上再给一次机会。

拍摄很快恢复了。

但没用多久又被叫停了。

安妮斯顿和麦当娜又被霍华德布鲁克纳骂了一顿，这回不只是她们俩，连演比利的那个男演员都被臭骂了一顿。

如此反复了大概十几遍。

季成两条眉毛都要挤一起了，侧头看向旁边，“他这么拍得浪费多少胶片？”

李开苦笑着说道：“正常拍摄电影胶片比例是三点五比一，霍华德这个拍摄方法，目前胶片比例已经达到了七比一，是正常拍摄的两倍胶片消耗量，而且……而且……”

“而且什么？”季成问道。

李开无奈地说道：“本来我们预算每天平均拍十一到十三个镜头，霍华德现在一天最多拍七个镜头，有时候五个六个，大大延长了拍摄周期，这样下去经费恐怕撑不到拍摄结束。”

尼玛！

这孙子浪费我钱呢！

季成这回是真的坐不住了，要知道这部《芝加哥》可是华金资本出资，等于他全资，霍华德这么做不仅增加了拍摄成本，还延长了拍摄进度，本来公司预算包括宣发在内一共两千万美元的预算资金，要是按照霍华德这么拍，恐怕最后三四千万都可能。

要知道这部片子在二零零二年上映北美的票房才一点七亿美元，当前年代谁知道能不能取得这么高的票房成绩？

说不定拦腰斩都可能。

假设这部片子最终取得了一亿美元的票房，而制作成本四千万的话，季成有可能会亏本！

但如果成本只有两千万美元，只要票房达到预期，基本不可能亏本。

不行！

必须炒了这厮！

不然哥们儿亏大发了！

季成目光变得坚定起来，他站在门口沉思了一会，琢磨着怎么样用正当的理由炒了霍华德布鲁克纳，又不会引起导演协会对自己抵制。