“天青色等烟雨,而我在等你,炊烟袅袅升起,隔江千万里,在瓶底书汉隶仿前朝的飘逸,就当我为遇见你伏笔……”
周杰轮站在萧飞身侧,连大气都不敢喘,看着下笔如神的萧飞,只片刻的工夫,便已经填了半阙词,心里也不禁连连惊叹。
配上自己的曲子,周杰轮在心里默默的唱着,越是往下看,越是惊讶,特别是副歌部分,房纹山之前填的词,也写出了江南烟雨色,他为什么觉得不满意,主要就是因为里面少了他所希望的爱情元素。
“我”一边为素胚上色,一边思念一个曾经邂逅的,如青花瓷一般秀丽的江南女子。
冉冉檀香中,心中微酸,再也画不下去,纵是丹青圣手,瓶上的牡丹终究是不如伊人含苞待放的笑容,不知玉人生在何方,不免心自忧伤。
太棒了,简直太棒了。
周杰轮努力控制着自己的心情,可还是忍不住,激动到双手微微颤抖,他知道,这个时候,自己绝对不能发出任何声响,绝对不能打扰到萧飞。
他也是搞创作的,自然清楚,灵感这种东西是转瞬即逝的,一旦被打断,再想要接上,可就是千难万难了。
通篇的词填完,萧飞又拿在手里,仔细端详着,其中的几处,反复的修改着,可是,看他的神情,似乎一直不尽如人意。
改到最后,居然又改回了原来的文字,随后在纸上又落下了三个字——青花瓷。
随后又仔仔细细的看了一遍,感觉非常满意,笑着点了下头。
“好了!”
“好了?”
周杰轮闻言,大为惊喜,连忙接了过去,将电脑里的曲子重新播放。
刚刚在看萧飞填词的时候,周杰轮就已经迫不及待了,现在萧飞亲口说“好了”,他哪里还忍得住,只想尽快唱一遍,细心的感受一下这首歌。
“素胚勾勒出青花笔锋浓转淡,瓶身描绘的牡丹一如你初妆,冉冉檀香透过窗心事我了然,宣纸上走笔至此搁一半,釉色渲染仕女图韵味被私藏,而你嫣然的一笑如含苞待放,你的美一缕飘散,去到我去不了的地方……”
随后的副歌部分,周杰轮直接用上了刚刚萧飞教给他的戏曲发声法,以往稍微偏高的音,他唱起来都不是很轻松,这一次,居然直接唱了上去,而且,听着还带了几分古韵。
一曲唱完,周杰轮简直不知道该怎么来形容他此刻的心情了。
这首曲子,他去年就创作出来了,只是因为一直没能找到一篇合适的词,才迟迟未能发表。
而他对这首曲子的喜爱,让他实在是下不了决心,随便找一片词来配它,只能始终存在电脑里面,期待遇上有缘人。
没想到,万万没想到,居然真的让他给等到了。
萧飞的这篇词,虽然文字上并不算华丽,但是,通篇的基调清韵雅致,让他这个苛刻的人都找不到一丁点儿不满意的地方。
论意境,萧飞填的这篇《青花瓷》点点笔墨,便勾勒出一副烟雨朦胧的江南水墨山水,水云萌动之间,依稀可见伊人白衣素袂裙带纷飞。
论词句,称得上是一幅笔端蕴秀临窗写就的素心笺,走笔曲折只因心似双丝网,中有千千结。
再配上他的这首曲子,给人的感觉,仿佛微风中静静流淌石上的山泉溪涧,清泠透亮而又蜿蜒回环。
这三者叠加至一处,《青花瓷》一曲正如其名,恰似那“自顾自美丽”的青瓷极品,洗尽铅华,古朴典雅,清新流畅。
古筝撩拨,牙板清脆,琵琶淙淙,其间的中国风分外动人。
“阿飞,我……我真的不知道该怎么说了,你……”
“打住!”
萧飞还真怕周杰轮把他那句口头禅按在自己的身上。
随后,看着那篇词,却发出了一声叹(本章未完!)
息:“你将来如果将这首歌发行了的话,到时候,恐怕少不了要有人来找我的麻烦。”
周杰轮听得一愣,大惑不解道:“为什么要找你的麻烦,这……难道还不够好吗?我觉得已经……”
萧飞笑着摆了摆手:“不是你想的那样,这么说吧,我这篇词里面,有好几处常识性的错误,只是为了押韵,不得不那么写了。”
刚刚萧飞一直在不停的修改,就是想要避免这种常识性的错误,但是,填词要讲究对仗押韵,太苛求常识的话,难免没办法兼顾,鱼与熊掌不可兼得,只能舍一得一了。
比如副歌部分的第一句,天青色等烟雨,而我在等你,显然,天青色不是青花瓷的颜色,而应该是汝窑,并且,天青色是不可能等烟雨的。
这在逻辑上就是不对的,青是蓝色的一种,天青色就是天蓝色,因为下了一场骤雨,把天空洗涤得很干净,才会出现最漂亮的天蓝色,所以应该是天青色等骤雨,而非等烟雨。
是骤雨总是给人一种狂风吹林雨坠瓦的粗糙感,配不上青花瓷的美,只有淡淡的烟雨才能搭配。
于是,萧飞几经修改之后,还是决定用“烟雨”二字,他也知道不合逻辑,可是古诗词不就是这种写法吗?
歌词其实和诗词一样,不用太讲究逻辑,有时候,甚至是根本不知所云的。
就是过去的唐诗、宋词和元曲,诗词允许夸张、变形,利用各种复杂、前卫的修辞手法,营造一种朦胧的美。
比如李商隐写《锦瑟》,说“沧海月明珠有泪”,这里的“珠有泪”可理解成鲛人的眼泪。但是“蓝田日暖玉生烟”里面的“玉”,为什么能生烟呢?
这个根本无法解释,只是因为它唯美,仍然得以流传下来。
同样的错落,还有好几处,萧飞也一一给周杰轮点了出来,有的错误是为了押韵,而有的地方,则单纯是因为,这么写,萧飞觉得好看。