同样,顾淼也不知道。
猫和老鼠按理说,这是一部不需要台词的动画,汤姆与杰瑞全程不说话,只需要看表演就能看懂剧情。
这有点像当年的默剧!
只不过比起默剧,猫和老鼠还是有一些声音的,比如汤姆被各种制裁打击后,发出的痛苦哀嚎与恶作剧得逞后的笑声。
而且它也不是哑巴!
不止是汤姆,杰瑞乃至斗牛犬斯派克,其实在动画里都说过话,不是那种纯粹的哑巴。
只是他们说话的次数太少,而且一般台词也就一两句话,重复率还很高,所以很少引起注意罢了。
该不该让它们说话呢?
戴夫告诉顾淼,动画《猫和老鼠》制作团队内部,因为这个问题分为两派。
一派是开口说话党,他们表示以卓别林为代表的默片时代已经结束了,现在的表演需要台词辅左。
另一派是闭嘴党,他们坚信优秀的动画,哪怕是没有对白台词,依旧可以让人一眼就看懂剧情。
总的来说。
支持“闭嘴”的人数,远远超过“开口”的人数。
因为闭嘴党的主张,很对这些老艺术家的胃口,包括戴夫本人也是这么认为的。
“……boss!我认为需要台词辅左才能让人看懂剧情的动画,那并不是优秀的动画。”
“汤姆和杰瑞绝对是一名优秀的表演者,它们会用肢体演出,让所有人都用眼睛看懂故事,而不是用耳朵听见故事。”
眼睛和耳朵么?
动画作为一项视觉感受为主的文艺分类,确实应该注重视觉体验,而不是听觉体验。
只是这样做,似乎有点违背“潮流”。
毕竟默片时代已经过去了,现在的观众是否还能接受这种“无声无息”,纯靠角色动作表情理解剧情的动画呢?
“无声不行,太单调了。”
“但加入台词,让汤姆和杰瑞开口说话,那也不太合适……”
认真思考之后,顾淼敲击键盘,在写给戴夫的邮件中如此说道:“现代动画的发展,也将听觉视为一项很重要的组成部分。”
“既然角色开口说话,很多人都不能接受,又不能完全没有声音……那我们不妨换种方式,加一点音乐怎么样?”
“古典音乐,交响曲?”
“选曲或者谱曲工作,我尽量帮你去寻找合适的帮手。当然,你那边要是有合适的交响乐团或者作曲人,也可以交流一下……”
上流!
这是顾淼给音乐部分,所制定的基调目标。
经典之所以经典,那就是每个部分都做到最好,哪怕是一段用来烘托动画气氛的配乐,也要有身穿燕尾服端着高脚杯的上流感。
前世的《猫和老鼠》也被称作,孩子们最早接触的一堂“古典乐、世界名曲鉴赏课”。
小时候听不出来。
长大后,再去听那些配乐,顿时就会说出一句经典的“握草”,然后情不自禁发出感叹,原来我小时候看的动画竟然这么“上流”?
这是一个很好的例子。
顾淼认为,在这方面做到极致,完全可以弥补,汤姆与杰瑞很少开口说话的遗憾。
这不比那些,台词啰哩巴嗦一大堆,讲了半天也没给观众讲明白,到底发生什么事的狗屁动画强得多?