可见当时的匠人，对这一只山水碗的态度，是十分入画的。

小小的画片，山水绘画堪称一绝，不得不佩服古人对于绘画的智慧。

这样的小碗，就连名人马都都也说，让现代人来模彷也很难。

就算是画出了这样子的画片，也已经失去了古人那一种趣味性。

古人玩的就是一种雅兴，这也正是这一类珐琅山水碗，最重要的地方。

这也是没办法的事情，现代人彷制瓷器，都是急功近利，都是为了钱，哪有什么雅兴、雅致？

就算是陈文哲，也不过是最近才有了一点兴趣爱好，而不是为了二两碎银而拼命。

兴趣，就是最好的老师，也只有单纯的兴趣爱好，才能做出最好的东西。

现在陈文哲已经有了点条件，所以也就可以奢望一下，这种真正体现在平凡之中的精湛技术。

画技，可不是谁都可以成为大师级的，更何况是宗师级。

我国瓷器制作经过了漫长的发展，树立了一个又一个的典范。

五代创出了一个柴窑、宋代宋徽宗的汝窑、元代的青花、明代的彩瓷，都是瓷器制作的高峰。

历史也是一面镜子，富裕和平的年代，艺术品的制作就会突飞勐进。

到了雍正年代，经济发展，社会安定。

在继承了康熙朝制瓷工艺的基础上，又有了巨大的进步！

他对中国陶瓷史的最大贡献，当推珐琅彩和粉彩，将中国彩瓷之美发挥到极致。

这一时期的“天价瓷碗”，可以说的经常诞生！

那么雍正、康熙时期的珐琅彩，为什么这么贵？

珐琅彩瓷器是我国制瓷史上的一个奇葩，在康熙时期成为最重要的名贵釉上彩瓷品种之一。

从资料上看，珐琅料最早出现在战国的青铜剑柄之上。

早于埃及的出土珐琅的记载，元代西亚的工匠完成了在瓷胎的点珐琅。

明代又大量用于铜胎的掐丝珐琅，其景泰蓝成为明代的响亮品牌。

但是把珐琅彩料，当成颜料用于瓷胎、铜胎、金胎、紫砂之上，康熙功不可没！

清三代的珐琅彩，当然配得上它昂贵的身价！

因为珐琅彩瓷，是我国瓷器生产技术发展高峰期的产物。

可以说，是我国古代彩瓷的领导者。

清初康熙年间，根据康熙皇帝的指示，成功地将从欧洲引进的金属胎画珐琅技术。

移植到瓷胎上，最终创造了釉上彩瓷的一种新品种。

雍正、乾隆时期产量最大，留存的数量最多，但是流于市场的很少。

每一件珐琅彩瓷的生产工艺都十分精湛，加上成本高，产量低，而且以后的朝代都很少生产。

它是皇帝和王后的艺术珍品，所使用的白瓷坯体，由景镇御窑厂提供。

彩绘和烧制，由清宫制造室和圆明园制造室的宫廷画家和专业技术人员完成。

几乎所有作品，都是适合把玩的小器物，没有大器物。