他的所有手艺之中，也是这门技艺，首先突破到宗师级。

而且就算是这样，陈文哲感觉他的烧窑技术，还在提升。

就是因为发现了这一点，陈文哲知道在突破大师，成为宗师之后，应该还有一个更高的等级。

而想要达到这一等级，陈文哲最有可能首先触及到的手艺，肯定就是烧窑，也就是看火。

可想要看好火，必然要对柴窑有所了解，甚至是要十分熟悉。

就是因为这些原因，现在在学习各种瓷器制作技术的同时，他也在顺便学习烧窑技术。

想要做一名合格的把桩师傅，还能在这一方面有所突破，肯定要付出极大的努力。

当然，陈文哲的付出要少很多，毕竟现在景镇那边还有不少很厉害的把桩师傅。

他不需要自己摸索经验，只要学习一下那些人的技术就可以了。

而这也不难，因为他就从国内聘请了好几名老把桩师傅。

在商业化时代，大批量生产，让瓷器作品趋于雷同，这就形成了独特美感度缺失。

只不过在滚滚商业洪流中，仍有一部分匠人坚守古法制瓷，传承柴窑独一无二的古韵。

他们用繁复的工序、考究的工艺，塑造出无数精美瓷器，追思古人，再现经典品质！

特别是做彷古瓷，就一定要用到柴窑。

古代官窑、御窑瓷器，均采用柴窑烧造，距今已有千年历史。

柴窑瓷是景镇传统名瓷，一直以来它以极高的品质，受到人们的追捧。

虽然价格较高，但依然阻挡不了大家的热情。

据古书记载“柴窑最贵，世不一见”。

那么，为什么柴窑价格昂贵？

传统手工瓷是景镇的标志，而柴窑的存在延续了这一传统。

不仅是景镇手工艺人的智慧与创造，更是这座城市延绵不息的灵魂。

“瓷器之成，窑火是魂”。

柴窑中能烧制出这般如雾中花般的青花瓷，离不开它的燃料——松木。

松木成本极高，一窑下来要耗费将近2斤松木柴，成本将近1万余！

松柴富含松脂，不含硫磺，烧制时火焰清净，对瓷器的呈色最为有利。

燃烧挥发的松脂，能够与瓷器的釉面充分融合。

成瓷后釉面温润肥厚，胎骨细腻油润，色泽含而不露。

青花图桉犹如瓷面上生长出来的，更自然生动，这也是柴窑瓷器最值得称道的地方。

而景镇古法制瓷一共72道工序，其中至关重要的一步就是烧窑。

如果不具备丰富的理论基础和经验，是不能当把桩师傅的，业内有一句行话：“成也窑火，败也窑火”。

柴窑的珍贵，还在于其高难度的烧造技术。

把桩师傅必须有高超的技术，对窑火的把控能力极高。

烧柴窑，一次窑至少需要3个小时。

这期间无论何时把桩师傅都要仔细看管、寸步不离。

因为一旦窑内温度失控，就会出现各种问题，这也就意味着全盘失败。