古人不存在隔着玻璃柜台欣赏玉器这一说，都是上手细看，所以影响不大，即便如此，在古代最高等级的玉料依然不是羊脂白，而是带色显雕的黄玉。

黄玉也是和田玉，不过是和田羊脂白玉在河流中被周围矿物环境沁染后生成的颜色，如果是常去故宫或者国博的人，就能够发现黄玉的雕工和器物的等级，在皇家里比白玉要高。

在国际艺术品市场上，黄玉的拍卖价也要比白玉高出一个档次，除了皇家尚黄以外，有色的原料显雕工，可能也是一个原因之一。

这个南红盖炉，比乾隆那个芙蓉石的，在雕工上就细腻了太多了。

整个盖炉是一个三足，大腹，双耳，带盖，盖上有纽的造型，虽然高度和直径只有三十厘米左右，但是造型大方沉稳，端庄秀丽，彰显着一副皇家气派，这是从乾隆器上抄过来的。

整体还是光器的造形，总体注重的还是线条和抛光，线条彰显出诸庆红对于形体的把控，细致的抛光则彰显出对质料的自信，把炫耀都埋藏在了深处。

展现雕刻工艺技巧的部位，其实仅在双耳，对饰和盖纽之上。

腹部最鼓出的地方，对称雕刻这两组较大的蟠螭，其中一组是纯装饰，造型灵动夸张，似乎带着一种爬行动物特有的警惕，只要你一伸手，它们就会飞速爬进炉内一般。

而另一对则显得庄重，口中叼着一只圆环，做成铺首衔环的造型，既是装饰，圆环还可以作为拎动香炉的炉耳，堪称巧夺天工。

盖顶则雕饰着四条小蟠螭，小蟠螭们在相互嬉闹叠压，共同组成了香炉炉盖的盖纽。

这个盖纽还是镂空的，可以释放从炉内传出来的炉香。

也就是说这件香炉还真的可以作为一件实用器来用。

当然前提是你要舍得。

小蟠螭们的雕刻就太细腻了，包括尾巴尖上舒展的分岔，包括细密的牙齿和蛇状的舌头，包括了爪子上半嵌的爪尖，包括了上下肢关节后的云状漂漾纹理……

无一不是做到了极处。

除了工艺，因为不再是为皇家供器，诸大师在创作上就没有了什么限制，拥有了更大的创作自由度，因此器物上蟠螭们，在大对称的前提下，动作就更加的舒展自由。

盖上有一条小蟠螭的尾巴，沿着盖面伸出了属于盖纽的范围，尾尖甚至都跨过了相当的跨度，成了盖子上的“显眼包”。

这样的创作在古代那可是要掉脑袋的，但是放到现在，诸大师只用这段舒展的小尾巴，就把小蟠螭们的活泼调皮活灵活现地表现了出来，要多绝有多绝。

炫技于无形，师古不泥古，这就是周至说诸大师又进阶了的原因。