在陈笑棠的引导下，张雪友彻底克服了不入戏的尴尬，接下来的几天拍摄，简直出奇地顺利。尤其在他和陈笑棠对戏的时候，更是丝丝入扣，引人入胜。

而陈笑棠呢，更是这部戏最大的亮点，不说他本身的名气如何，只说他那入木三分的演技，就让人叹为观止。

以至于在拍摄期间，就连老戏骨秦培也对陈笑棠的演技称赞不绝，说作为明星要想从偶像派转变为实力派，有些人花费了一辈子，还有的人花费了数十载，可是陈笑棠呢，似乎天生就是吃这口饭的，不管是偶像派还是实力派拈手就来。

陈笑棠却自谦，说自己努力的还不够，尤其演技还达不到那种至高境界……

这时候张雪友就好奇问道，演技的至高境界是什么？

陈笑棠微微一笑，说道，就是本色演出！

本色演出？！

张雪友不解。

实际上陈笑棠所说的绝对是大实话，只是这种“实话”不是出自尼斯拖拉夫斯基的《演员技巧的阐述》，而是出自一部韩国电影，名字叫做《黄海》。

前世陈笑棠也以香港电影自傲，自豪，认为韩国电影比不过香港电影，很多片子甚至在模仿香港电影，炒冷饭。可是直到有一天陈笑棠看了一部韩国电影以后，直接震惊了。

这部电影就是《黄海》！

看这部戏给人的感觉是“不寒而栗”，超写实的取材，加上导演那种独特长镜头拍摄手法，还有演员无可挑剔的演技，造就了这部堪称在韩国具有历史意义的巨作。

当戏中男主角几乎用“本色”出演逃亡戏份的时候，几乎能把所有观众代入进去，因为我们和他一样，都是普通人。

陈笑棠记得清晰，看完这部戏之后，他就去查看关于这部戏的影评，其中有一段是这样写的：

男主在树林里，一边笨拙的给自己包扎被警察枪击的伤口，一边痛苦的摇着脑袋欲哭无泪的时候，突然就被剧烈的心疼攫取。

小时候，在我还能哭的时候，我见到过这样的表情，那是和妈妈去菜场买菜。一个女人带个小孩子，要买7毛钱的肉馅，营业员随手抓了一点，说一块一。女人摇了摇头说，说要不了那么多的，营业员就抓掉了一点，然后说八毛。女人依然摇头，营业员有些不耐烦的说就多一毛钱，女人垂下头低声喃喃说，我没有那么多钱。

她在营业员鄙夷的目光中走了出去，妈妈急忙跟着结账，然后把买好的肉拿出来给我，说快去给刚才那位阿姨，趁她不注意塞给她就快跑回来。

我马上就追了出去，那女人正推着自行车慢慢走着，我跑过去把肉往车篓里一丢转身就跑，跑开一段后忍不住回头去看，发现她正站在那里，远远的看着我，那表情我至今记得。

回来后妈妈对我说，一个人如果不是有很大的难处，是不会这样的，所以一定不要再让他们难堪，要维护他们的尊严，因为他们和你一样是人。

陈笑棠觉得这段影评堪称经典，或者说切中要害，一个演员想要把一部戏拍好容易，只需要按照导演说的去做就ok了，可是要想把这个角色演活，就必须化身成“他”，谁让认为你是在“本色演出”！

以前陈笑棠不太明白老在大屏幕上装傻卖憨的宝强哥为啥会走红，为啥会有那么多人喜欢他。

然后研究发现，一直以来，宝强哥都很取巧地在本色演出同一类角色，比如《树先生》中的农村修车工，《天下无贼》中最底层的建筑工人，甚至在《人在囧途》还有《人再囧途之泰囧》中，他身上还是深深地留有“农民工”的烙印。

你可以说，宝强哥“一招鲜吃遍天”，就这种“本色出演”就够他红遍大江南北了，为何，因为中~国十三亿人口，其中一大半都是我们亲爱的农民朋友！

代入感强啊！

够亲切啊！

这就是一个演员最高的境界！

达到这种境界很容易，也很难。

容易的是，只要你本身是这种人就ok了；难的是，你本身和这个角色区别很大，想要本色，除非重新钻进娘胎重新“回炉”。

正是因为陈笑棠知道了这种超高的演技，才明白自己现在在演技方面还有局限性，比如，他因为本身长得帅，基本上就和扮丑的角色无缘，就算演普通人也欠说服力。

因此，陈笑棠一直走的路线都是扮酷耍帅，有点像前世的刘德铧。不过陈笑棠比刘德铧聪明的是会给自己找合适的剧本，比如说让他获得金像影帝的《大叔》，还有让他扬名海内外的《刺客信条》，其中他所饰演角色，基本上都是表面上看起来“冷酷无情”，实则“外冷内热”，属于真正的“铁血柔情”类角色。

一周时间匆匆过去，《新世界》这部戏的拍摄进度越来越接近尾声。

其实这部戏的前半部基本上都是为了后半部在做铺垫，文戏比较多，倒是很容易拍，后半部分是众多编剧最喜欢玩的大逆转，其中动作场面很是重头，拍摄起来就比较麻烦了，尤其拍摄张雪友饰演的丁青在停车场被围杀的戏份，导演杜启峰很难让自己的手提式摄影机在跑动中不震动。

现在问题来了，主要的问题就是集中在如何才能够让摄影机稳定下来，从而模拟出眼睛的视界。最后还是紧急调了两台更小的摄影机来，在思维的技术人员调整下，杜启峰才让画面镜头稳定下来。

不过，让杜启峰头疼的是，这样的活太累了。没办法，谁让他擅长手提，那不论是跑还是什么的，都得他亲自掌镜才行。其中有一段奔跑的戏，要跑上几百米，这可痛苦极了。

起初跑了一下，我们的峰哥因为太专注于镜头，结果差点没撞在停车场的柱子上。随即下来的就更是搞笑了，他不得不一边跑，还一边控制着镜头调头回望，而这亦让剧组不得不赶紧搬家。

就是在这样的艰苦环境下，拍摄到了张雪友打开电梯门，准备逃亡，却发现电梯里面竟然全是追杀他的敌人，然后他啐了一口唾沫，提刀走了进去…….

这段戏可谓是杜启峰的拿手好戏，需要的不是大幅度的跳跃和手动式摄影机，在某种意义上而言，在镜头感上更接近静止。

可是在旁边观看的陈笑棠却不满意了，他不满意的不是杜启峰的拍摄手法，而是张雪友在这个镜头中的表现，感觉他没有演出“丁青”这个人物那种骨子里的狠劲。

陈笑棠叫了停，便进了表演区，接过张雪友手里的道具刀，吩咐他道：“你砍人的时候绝对不要眨眼，你的角色不是很刚硬的那种，而是外表看起来有些玩世不恭，实际上很神经质，骨子里流露着一股子戾气，戾气懂吗，就是隐藏的凶狠……记住，你一定要控制住张驰之法！”

话音未落，陈笑棠提刀，用刀尖指了指自己的眼睛，示意张雪友看他的眼睛。陈笑棠这才表现流露出淡淡的嘲弄笑意，便好象在嘲弄一切的笑容，走上前几步，进入电梯，手起刀落，开砍!

砍人像切瓜菜。

被人砍却仿佛没感觉。

要得就是这种神经质！

张雪友和导演杜启峰对望一眼，砍人不许眨眼，还要睁大眼睛？这倒是奇特了。他们当然不知道，陈笑棠这一招是跟未来黄秋笙主演的《野兽刑警》学的，那一场戏片尾，黄秋笙仿佛“人肉叉烧包”男主附体，一个人单挑整个社团人，一路砍杀下来，人见人怕，简直像极了“野兽”。

无论如何，大家显然都看出来了，陈笑棠方才的表演是在指点张雪友。张雪友本来就不笨，这时冥想片刻，便向陈笑棠打个一个手势。

接下来的这场便顺利多了，得到陈笑棠的开窍之后，张雪友在这段戏中表演越来越流畅。不过，陈笑棠在这场戏里安排的一个长镜头却多少有些麻烦了。

其实整部影片里的长镜头相当之多，因为本身只运用了一部摄影机，很难兼顾到其他画面，所以很多时候都必须得排练好才可以拍。就像眼前这一场，这场戏是追杀完“丁青”以后，两个杀手见警察来了，急忙逃走的戏。

陈笑棠和杜启峰研究了一下之后，决定了机位。他们干脆画出位置图，把镜头的移动顺序和方向全都给标明出来，以便于拍摄。

好不容易拍摄完张雪友的戏份，最后，只剩下陈笑棠的戏份了。也是这部戏的最后杀青戏。

这段杀青戏讲的是陈笑棠饰演的李子成在医院看了自己好兄弟“丁青”的最后一面。“丁青”早已明白了他就是警察的卧底，握着他的手说了临终前的一句话，“想要活下去，就要狠一点！”

这句话是整部戏的转折点。

也是陈笑棠所饰演主要人物性格转变的突点。