雨果看到恩斯特附言的最后一句话时，不由就笑了起来，“最后……你不是梅尔文。”简洁明了，而且没有回旋余地，典型恩斯特的风格，甚至可以在脑海里描绘出恩斯特写这句话时的暴躁和嫌弃。

纸条上并没有署名，也没有任何识别的标志，但雨果知道，这就是来自恩斯特的评论，这让雨果的心情顿时轻快了起来因为恩斯特的确收到了剧本，并且认真阅读之后，给予了他足够的意见。

雨果走到旁边的沙发上，重新又认真地阅读了一遍恩斯特的纸条。除了对西蒙这个角色进行了严厉的批判之外，恩斯特还认为雨果对梅尔文的描写太过详细了。

恩斯特认为，他的确可以从雨果的文字之中勾勒出梅尔文的整个形象，但这也恰恰是这个剧本里最令人遗憾的一点。“雨果，你必须知道，有时候，让观众去猜测角色背后的故事，这本身就是乐趣之一。”

这对于雨果来说是一个全新的世界。

在表演的时候，雨果尽可能将角色的背景资料构思完整，因为角色在电影里的篇幅是有限的，他需要在自己的脑海里将角色完整建立起来，从而使得表演过程中，一举一动都有迹可循，这是增加表演的深度和宽度，在观众所看不到的地方赋予角色灵魂。

但按照恩斯特所说，撰写剧本过程之中如此做却不见得就是正确的。一方面编剧给予角色太多的框架，其实这是束缚演员的表演空间；一方面编剧把故事塞得太满，不利于导演发挥，也不利于观众领悟，最有可能出现的情况就是编剧里的勾画太过细致，导演在篇幅之中塞不下，于是就擅自删减，以至于角色变得七零八落，远远偏离编剧最初的构思。

当然，也不是说这样的做法就一定是错误的，这必须是看题材、看类型、看剧本、看角色的。因地制宜，就是这个道理。“尽善尽美”之中的梅尔文，显然就是如此。

雨果赋予了梅尔文太多私人的东西，形象十分立体，反而越来越偏离了他自己的预期，以至于塑造出一个全新的形象出来。但事实上，这个故事雨果就是希望讲述不完整的人在追求完美过程之中的孤独、寂寞、冷漠。所以，“不完整”的部分往往会比“完整”来得更有吸引力，更应该依靠演员自己去赋予梅尔文生命力。

恩斯特仅仅只是写了一页纸张而已，但却在雨果的脑海里碰撞延伸出无穷无尽的火花。不得不说，雨果原本以为已经完美的剧本，现在看来依旧有大量上升的空间，如何利用文字的力量在不动声色之间，传递编剧的核心思想，这个课题对于雨果来说依旧有漫长的道路要前进。

忽然，雨果就决定了，他不想出演梅尔文了。

不是因为刚才查理兹的另辟蹊径，也不是因为恩斯特的准确建议，而是因为雨果希望真正专心致志地站在编剧角度，赋予整个剧本生命。比起演员来说，雨果更喜欢成为“尽善尽美”这个故事的讲述者；比起梅尔文这一个角色来说，雨果更重视梅尔文、西蒙和卡萝这三个角色之间的火花。

当然，如果雨果坚持要出演梅尔文，没有人会反对，这本来就是他的剧本，而对于投资者来说，更是天大的喜讯，雨果自己也可以重新修改剧本，减少梅尔文的细节，然后用他的表演为梅尔文注入更多个人色彩。只要雨果愿意，这些都是可以做到的。

但，雨果却不想要如此，第一次地，雨果对于编剧这份工作产生了浓厚的兴趣，他想要认真地把“尽善尽美”这个剧本写好，专心致志，全心全意。

抬起头，雨果就看到查理兹蹦蹦跳跳地从游戏室里走了出来，他露出一个灿烂的笑容，扬声说到，“我决定放弃出演‘尽善尽美’了。”

查理兹笑呵呵地看向了雨果，“什么？你说你决定不出演‘尽善尽美’了？”雨果点了点头表示了肯定，查理兹挑起眉毛，认真思考了一番，“这样挺好，你可以专心做一名编剧，证明你的能力。”

查理兹一下就领悟了雨果的想法，这让雨果嘴角的笑容肆意绽放了开来，“你知道我有多喜欢这个剧本。”查理兹眼底的笑容也宛若阳光般绽放开来，“要不是我现在都还没有从‘洛城机密’里走出来，我绝对会全力争取卡萝这个角色的。”

虽然查理兹很少正面称赞雨果，但她必须承认的是，“尽善尽美”这个剧本太让人惊艳了，雨果最出色的部分不是撰写了一个创意十足的剧本，而是在一个老套的故事里赋予了三个角色灵魂，几乎每一个人都可以在这三个角色之中寻找到属于自己的部分，就好像卡萝的困境之中就让查理兹看到了她自己对于童话的拒绝，却又忍不住期待着童话能够成为现实。