此时，水池里漂浮着一艘硕大的轮船，在轮船周围聚集着十几艘小船，但这些小船就好像是老鼠聚集在巨人脚边一般，越发衬托着轮船高大无比，站在甲班上的人影看起来就好像矮人国的小人一般，如此场景着实震撼无比。

等走近之后，整个视觉的比例才变得正常起来，可是轮船的架构也变得越发真实起来：这就是按照泰坦尼克号实际尺寸制作的模型，“我们在这里拍摄中景和全景。”莱昂纳多笑呵呵地介绍到。

此时雨果才发现，原来眼前这个水槽根本不是游泳池，而是一个巨大的水坑，往下挖掘了不少，不过此时有工作人员正在水底行走，水深只是到脖子处而已，看起来就是一颗颗头颅在海面上漂浮，画面着实有些诡异。由此看来，水槽并没有想象中那么深邃，詹姆斯却在这个简陋的水槽里，营造出了电影里那恢弘的场面。

“你到后面看看。”莱昂纳多在雨果的脸上捕捉到了兴致盎然的亢奋眼神，不由也兴奋起来，拉着雨果就绕过了眼前这硕大的人工湖，跑到了侧面，然后雨果就不由瞪大了眼睛。

刚才看起来恢宏无比的轮船，居然只有一半！整个船体模型的背后，完全就是一个空架子，甚至可以清楚地看到轮船内部一等舱、宴会厅、三等舱等空间得构架而且都只有一半，那种扑面而来的震撼带着一丝违和感，就好像是看到建筑工程系学生的毕业作品一般，一清二楚地将整艘轮船的骨架呈现出来，这种违和的透视效果却让震撼效果成倍上涨。

人们都说电影是实现梦想的载体，雨果在“独立日”时就感受到了一次，电脑特效和绿屏技术让太空大战成为了现实，那种发自内心深处的震撼，只有亲自站在拍摄现场，感受着那个化腐朽为神奇的过程，体验着从一无所有的波澜壮阔的过程，才能够真正理解这种伟大的梦想。

今天，雨果又感受到了一次。不同于“独立日”电脑特效占据主角，“泰坦尼克号”完全可以说是传统技术和电脑技术的结合，詹姆斯大手笔地将真实的泰坦尼克号按照原尺寸制作了出来，甚至还亲自到大西洋海底去潜水拍摄了泰坦尼克号的残骸，将历史的真实原原本本传递出来；而后又利用电脑特效将沉船的过程完全展现出来，带来视觉和听觉的震撼，尽可能真实地还原了当初这场灾难。

客观来说，“泰坦尼克号”作为一部商业电影，它并不是完美的，人物塑造、演员表演、故事升华、内涵挖掘等方面都显得薄弱，所以当初“泰坦尼克号”横扫奥斯卡时，许多专业影评人都在愤愤不平，认为这是奥斯卡权威的一次倒退这部电影在艺术方面显然没有达到足够的高度，就连剧本的完整度都不及当年的其他竞争对手。

但是，如果真的站在摄影棚现场，感受到“泰坦尼克号”的拍摄过程，雨果却明白了美国电影艺术与科学学院的选择。“泰坦尼克号”也许并不完美，但它却真正意义上的开创了电影产业新历史比“独立日”更进一步，在商业和艺术之间寻求到了一个完美的平衡点，詹姆斯更是依靠自己对大场面的掌控，让人们明白了电影原来还可以如此拍摄。学院嘉奖的不仅仅是“泰坦尼克号”这部作品，更是对这部作品的历史地位给予了肯定。

就好像开天辟地的“乱世佳人”，就好像改朝换代的“雌雄大盗”，就好像横空出世的“低俗小说”。

艺术之所以称之为艺术，就是来源于生活、反映了生活但却高于生活。“泰坦尼克号”也许并不完美，但它的确做到了这一点。

“我们会在这里拍摄轮船沉没的镜头，不过具体的近景拍摄都在三号和四号摄影棚。”莱昂纳多可以感受到雨果的那种惊讶，因为他当初进入剧组时也是如此，詹姆斯的奇思妙想真的是让人佩服。这也是仅仅只有少数人才能成为顶尖导演的原因。

雨果将自己微微张开的嘴巴合拢，“有四个摄影棚？我进来的时候只看到了三个。”

“还有一个在后面，被二号摄影棚挡住了，那里是拍摄一些船舱内部镜头的。”莱昂纳多简单解释到，“三号和四号摄影棚都只有这里的一半大小，但里面的场景更加真实，就好像真正地出现在泰坦尼克号里一样。”莱昂纳多回头看了看周围，然后悄悄在雨果耳边说道，“詹姆斯经过了详细的考证，所有道具都是真实出现在泰坦尼克号里的，之前餐厅的那场戏，全部拍摄完毕之后，他才发现上面应该有白星公司的标识，于是全部重拍，一口气花掉了两百万美元。”

难怪詹姆斯不喜欢雨果选择侍应生来客串，因为如果再重拍的话……