恩斯特说的话是有道理的，雨果不知道其他演员是怎么样，就他自己而言，他希望将自己的想法注入角色之中，用自己的方式去理解角色，所以在电影拍摄过程中，他对于角色会产生无数发散思维，帮助自己表演的同时，其实也是对剧本的一个补充和延伸。

当初“肖申克的救赎”就最明显，虽然雨果与这个剧本擦肩而过，但他确实是对剧本提出了许多想法，和弗兰克-德拉邦特有十分开心的交流。之后，在“辛德勒的名单”、“低俗小说”拍摄期间，雨果在表演过程中，都对剧本产生了自己的交流。

在此之前，雨果其实对于编剧这一工作确实是没有太多想法的，但今天经过恩斯特一提醒，雨果却发现他还是被先入为主的观念所束缚了。

原本雨果认为，编剧并不是一件容易的事，他脑海里有数不清的电影，举一个最简单的例子，2014年第八十六届奥斯卡的几部影片他都看过，“为奴十二年（12。years。a。slave）”、“地心引力（gravity）”、“达拉斯买家俱乐部（dallas。buyers。c露b）”、“美国骗局（ame日can。htle）”等等，但问题是，他看过电影不代表他就可以把这些电影记录下来，这和音乐创作是一个道理。

一个电影剧本是由故事框架、思想内涵、人物角色、台词对白等多个方面构成的，雨果可以记得故事框架，甚至可以记得人物角色，但思想内涵却是无法抄袭的部分，台词对白更是许多剧本的灵魂精髓。

比如说“低俗小说”，这个剧本里浓缩了昆汀-塔伦蒂诺对于美国民俗、艺术、音乐、街头、黑帮等多方面文化的思想结晶，许多看似根本没有意义的台词对话，都是组成这个经典剧本的重要因素。

雨果是不可能复制的，即使他看过“低俗小说”许多遍。

另外，在雨果看来，剧本和音乐一样，不仅仅是一个故事或者是一个旋律，同时还是创作者对于生活、对于社会、对于人生的思考和沉淀，个人经历、人生观价值观等具有强烈个人烙印的思想都会在作品之中投射出来。

其实所有艺术都是如此，包括绘画、建筑、小说等等，这也是许多心理学著作都会通过艺术作品去分析创作者当时的心理状态的原因。

也许雨果可以抄袭，也许这个世界上最高明的模仿者可以以假乱真，但画虎画皮难画骨，艺术真正的价值核心就是创作者的灵魂，这却是永远都不可能复制的。

所以，雨果一直都坚持自己创作音乐，打造出了荣耀至死；同样，雨果也一直都没有去“抄袭”剧本，即使他想过，但是那么多台词对白他根本没有办法背下来。

可是现在被恩斯特一启发，雨果却发现自己却是忘记了，他完全可以像创作音乐一样，创作出属于自己的剧本，他有十年地下摇滚这样艰难困苦的经历，他有穿越时空这样不可思议的经历，他有从低谷到巅峰这样勇敢拼搏的经历，他在大学是古典文学专业的……虽然他未满三十岁，但他却拥有许多人一辈子都无法体会到的经历。

雨果脑海里有许多精彩绝伦的点子，也许他不需要复制别人的道路，他完全可以创作出属于自己的剧本。这是一种全新的探索，充满了未知的乐趣，就好像他出演“辛德勒的名单”一样，他饰演的阿蒙-戈斯被打上了“雨果-兰开斯特”的烙印，结果取得了成功；那么如果由他来撰写“辛德勒的名单”剧本，又会是一个什么模样呢？是复制经典，还是毁于一旦，亦或者是超越经典？

这和音乐创作、演技钻研是一样充满创造力的挑战。

但问题是，雨果对撰写剧本有兴趣吗？雨果不由觉得有些玩味起来。

最近他看过了不少剧本，眼花缭乱，其中最接近演出的剧本就是“夜访吸血鬼”了，但事实上，“夜访吸血鬼”的剧本其实也有许多遗憾，最直接的就是故事剧情略显支离破碎，整个故事探讨永生、孤独的主题并没有进一步挖掘，而莱斯特这个角色也没有能够给予更多细节的勾勒。

除了“夜访吸血鬼”之外，雨果最近阅读到的其他剧本，都还是有所欠缺，始终没有让雨果眼前一亮的作品。可事实上，1995年依旧有许多佳作问世，虽然比不上1994年的星光熠熠，但也依旧是十分豪华的年份。雨果目前却没有接触到值得心动的剧本，这的确是颇为遗憾的事。