写完总体的剧本，时飞鸿又开始画分镜，同样的故事，怎么去拍摄，详略怎么取舍，不同的人拍出来完全不一样。

通常来说，女性导演的标签往往是风格浪漫细腻，《那年盛夏》的导演杨丽华就是典型。

但时飞鸿完全不是这样，她当年一出道，就敢用十张信用卡叩开好莱坞的大门，可见她血液里流淌着一种蠢蠢欲动的疯狂。

出道后的两部成名作拍的更是恐怖片和悬疑片，这种邪典cult片向来被认为是男性导演的专场。

《歌剧魅影》并不是cult片，甚至剥离掉表层设定，把它当作最传统的爱情片都不为过。

但魅影这个人物她是拒绝不了的，因为和时飞鸿自己有几分相似之处。

她的上一部电影《聊斋-鬼画皮》已经在国庆档上映，所有的工作都已经告一段落，她也可以腾出手来全身心地投入到《歌剧魅影》的准备工作。

在这部电影上映之前，她还带着这部片子跑去戛纳电影节参展，搞了一波宣传大戏。

不过用她和林夏吐槽的话来说，这片子又没有获奖，无非就是把片子拿出去放一遍，镀一层金罢了。

再加上喜闻乐见的走红毯环节，给片子狠狠地刷了一波关注度。

毕竟这可是戛纳红毯，是多少女星梦寐以求的圣地啊。

每年红毯上的争奇斗艳，比电影节本身都更受瞩目。

当时时飞鸿还问过林夏想不想去，她好歹也是剧组的成员，走个红毯也是名正言顺。

不过林夏觉得又不是自己的作品，她又不是毯星，大老远跑过去蹭也没什么必要，而且当时她还在准备给乐圣耳机拍广告，就没有去。

时飞鸿也有些烦，在投资商的干涉之下，这部片子距离她最初的想法已经偏离了不少。

她觉得三角恋已经够可以了，偏偏投资人想搞一个六角恋出来。

除了男女主之外，还有什么小唯爱王生，蜥蜴精爱小唯，竹马爱佩蓉，除妖师爱竹马，恋爱谈成了一个圈，节奏完全稀碎。

好在她也有话语权，把这些狗血拖沓的细节和无用的角色大砍特砍。

毕竟这部片子最需要突出的就是狐妖小唯。

小唯是最亮眼的角色，无论是残忍魅惑，还是天真痴情，都是她的本性，甚至主题曲《画心》都是为她而写。

这个角色是带着一种天真的残忍的，当时那部蜕皮的宣传片，更是把小唯的这种形象渲染得很到位。

时飞鸿是尽力去做了，在重重掣肘之下，带着这样一部不算满意的片子来参加电影节，对她来说也挺煎熬。

好在前三日票房成绩不错，对得起观众就行。

导演和制片人意见不统一，这在业内是常有的事。

时飞鸿不想以后闹出什么“导演和制片人在片场大打出手”之类的新闻，索性出资搞一家自己的独立制片公司。

《剧院魅影》就是时飞鸿的制片公司成立后的第一项企划。